O Nικολός Δημόπουλος γεννήθηκε το 1967. Ξεκίνησε να παίζει σε ηλικία 6 ετών πιάνο και στα 12 φλάουτο. Aρχικά έπαιξε μουσική με σχήματα δημοφιλούς μουσικής. Σπούδασε κλασσικό φλάουτο στο Kρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης με τους T. Takahashi και Ilie Macovei στην τάξη του οποίου πήρε δίπλωμα φλάουτου με άριστα και B΄βραβείο το 1988.Συνέχισε τις σπουδές του (1989-1991) στην Aκαδημία Ferenc Liszt της Bουδαπέστης με τους Lorant Kovacs και Istvan Lang (τάξη σύγχρονης μουσικής). Παράλληλα και στη συνέχεια πήρε μέρος ενεργά σε master classes με τους William Bennett, Alexandre Magnin,Marc Grawels και Istvan Matuz W.Boustany. Ενδιαφέρεται και μελετά επίσης τα παλαιά όργανα-μπαρόκ φλάουτο,κλασσικό φλάουτο και φλάουτο με ράμφος. Έχει δώσει πολλά ρεσιτάλ σε διάφορους χώρους και σε πολλές πόλεις στην Eλλάδα. Έχει εμφανιστεί ως σολίστ με την Kρατική Oρχήστρα Θεσσαλονίκης,την Συμφωνική του Δήμου Θεσσαλονίκης, την Kρατική Oρχήστρα Kύπρου, την Συμφωνική Oρχήστρα της Vratza (Bουλγαρία), την Συμφωνική Oρχήστρα του Δήμου Λάρισας,την Αθηναϊκή Συμφωνική Ορχήστρα Νέων. Iδρυτικό μέλος των σχημάτων μουσικής δωματίου L’estro armonico (1990-1995),κουαρτέτο φλάουτων Θεσσαλονίκης (1998-2008), Jazsic (2004-2008) Trio essences και (2005-2008)με συμμετοχή σε πολλές συναυλίες με διάφορα σχήματα. Yπήρξε συνιδρυτής του Σεμιναρίου Kλασσικής Mουσικής της Kοζάνης (1989-1999) στο πλαίσιο του οποίου έχει συμπράξει και συνεργαστεί με αναγνωρισμένους μουσικούς της διεθνούς σκηνής. Όντας ενθουσιώδης υποστηρικτής της νέας μουσικής έχει ερμηνεύσει πολυάριθμα έργα σε πρώτη εκτέλεση και έχει αναθέσει συνθέσεις νέων κομματιών για φλάουτο σε Έλληνες και ξένους συνθέτες. Yπήρξε μέλος της Συμφωνικής Oρχήστρας του Δήμου Θεσσαλονίκης το 1996 και από το 1997 είναι μέλος της Kρατικής Oρχήστρας Θεσσαλονίκης (A΄κορυφαίος) Έχει διδάξει στο Kρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης φλάουτο (1995-2004), , καθώς επίσης και σε θερινά διεθνή σεμινάρια (Kοζάνη Bερτίσκος , Bλάστη). Από το 2005 διδάσκει στο Δημοτικό Ωδείο Θέρμης.
ΒΕΣΣΕΛΙΝ ΜΠΕΛΟΜΑΖΟΦ | Φλάουτο | 12-22 Ιουλίου Δημοτικό Ωδείο Καβάλας
Ο Βεσσελίν Μπελομάζοβ γεννήθηκε στη Βουλγαρία. Αποφοίτησε από το Κρατικό Ωδείο του Πλέβεν (στην τάξη φλάουτου του πατέρα του, G. Belomazhov) και από τη Μουσική Ακαδημία της Σόφιας. Από το 1980 είναι σόλο φλάουτο στην εθνική Όπερα της Βάρνας. Το 1983 ίδρυσε το Κουιντέτο Πνευστών «Varna», με το οποίο βραβεύτηκε σε διαγωνισμούς και έπαιξε σε πολλά διεθνή φεστιβάλ. Έχει εμφανιστεί σε διάφορες χώρες της Ευρώπης (Ελλάδα, Βουλγαρία, Πολωνία, Γαλλία και Ισπανία).
Από το 1989 ζει και εργάζεται στην Ελλάδα ως εκτελεστής και καθηγητής φλάουτου στο Σύγχρονο Ωδείο Θεσσαλονίκης, ενώ από το 1995 διδάσκει και στο Δ.Ω.Κ. Εκτός από έργα Ελλήνων συνθετών που έχει παρουσιάσει με την Ορχήστρα Δωματίου της ΕΡΤ-3, έχει επίσης ηχογραφήσει για τη Βουλγαρική, την Πολωνική και την Ελληνική Κρατική Ραδιοφωνία και Τηλεόραση.
Είναι τακτικός καθηγητής σεμιναρίων και μέλος της κριτικής επιτροπής πολλών διαγωνισμών. Περισσότεροι από 20 νέοι φλαουτίστες που έχουν αποφοιτήσει από την τάξη του, σήμερα κάνουν επιτυχημένη καριέρα στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
ΒΑΡΒΑΡΑ ΒΕΝΕΤΙΚΙΔΟΥ | Κλαρινέτο | 17-22 Ιουλίου Προσκεκλημένη Φεστιβάλ Ι.Παπαιωάννου
Γεννημένη στη Θεσσαλονίκη ξεκίνησε τις σπουδές κλαρινέτου στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, στην τάξη της Paula Smith, από το οποίο αποφοίτησε με «άριστα παμψηφεί», ενώ παράλληλα ήταν μαθήτρια του Μουσικού Γυμνασίου-Λυκείου της γεννέτηράς της.. Συνέχισε τις σπουδές της στη Σχολή Καλών Τεχνών του Βερολίνου, στην τάξη του Georg Zeretzke από όπου πήρε το πτυχίο κλαρινέτου με άριστα και τέλος σ το Πανεπιστήμιο Μουσικής του Βίρτμπουργκ, με καθηγητή τον Ulrich Wurlitzer, από όπου έλαβε τον μεταπτυχιακό τίτλο επίσης με άριστα. Υπήρξε μέλος της Ορχήστρας Νέων της Μεσογείου, της Ορχήστρας Νέων της Ευρωπαϊκής Ένωσης και του Φεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών του Μπαυρόιτ. Κάτοχος του 1ου βραβείου στο κλαρινέτο στους Πανελλήνιους Μαθητικούς Αγώνες, 1ου βραβείου πνευστών του Κρατικού Ωδείου, 1ου βραβείου του Συλλόγου Αποφοίτων Ωδείων Βορείου Ελλάδος και 3ου βραβείου μουσικής δωματίου της Helexpo. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της ήταν υπότροφος του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών –ΙΚΥ και του ιδρύματος Franz Grothe του Βερολίνου. Σα σολίστ εμφανίστηκε με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηνών, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την ορχήστρα του Κρατικού Ωδείου και τη Symphonie Orchester Berlin. Υπήρξε μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, της Φιλαρμονικής ορχήστρας του Δήμου Θεσσαλονίκης και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Δίδαξε στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης και στο Νομαρχειακό Ωδείο της Φλώρινας. Εδώ και δύο χρόνια είναι πρώτη κλαρινετίστα της ορχήστρας της αστυνομίας του Βερολίνου, μέλος του μουσικού συνόλου του σύγχρονου θεάτρου του Βερολίνου- Berliner Volksbuehne και διδάσκει κλαρινέτο και μουσική δωματίου στο Δημοτικό Ωδείο του Πότσνταμ.dit.
ΘΑΝΑΣΗΣ ΦΥΣΕΚΗΣ | Σαξόφωνο | 12-17 Ιουλίου Δημοτικό Ωδείο Λαμίας
Ο Θάνος Φυσέκης πήρε δίπλωμα Σαξοφώνου (τάξη Θεόδωρου Κερκέζου) καθώς και μαθήματα από τον Jean-Marie Londeix . Έχει εμφανιστεί με ρεσιτάλ αλλά και με σύνολα μουσικής δωματίου σε αίθουσες όπως – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Εθνική Λυρική Σκηνή, Ακρόπολη Αθηνών, Γκαίτε, Αίθουσα Παρνασσός, Κολέγιο Αθηνών, κ.α. Διδάσκει σε διάφορα Ωδεία στην Ελλάδα από το 2000 και μαθητές του συμμετείχαν και διακρίθηκαν με Βραβεία σε πανελλήνιους αλλά και διεθνείς διαγωνισμούς. Έχει οργανώσει τον διεθνή διαγωνισμό Σαξοφώνου στο Δημοτικό Ωδείο Λαμίας το 2007 όπου φιλοξενήθηκαν μεγάλες Προσωπικότητες της Μουσικής. Επίσης, συνδιοργάνωσε την Πανελλήνια & Παγκύπρια Συνάντηση Σαξοφώνου στο Βόλο το 2012 σε συνεργασία με τις τάξεις Σαξοφώνου του Ευρωπαϊκό Πανεπιστημίου Κύπρου, του Κρατικού Ωδείου Θεσ/νικης, του Δημοτικού Ωδείου Θέρμης κ.α. Υπήρξε καλλιτεχνικός υπεύθυνος της πολιτιστικής Ολυμπιάδας Αθήνα 2004 όπου συμμετείχαν 34 σχολικές μονάδες του Νομού Φθιώτιδας. Έχει συνεργασία με την μεγαλύτερη κατασκευάστρια εταιρία Σαξοφώνων <<Η.Selmer Paris>> είναι μέλος κριτικών επιτροπών καθώς και επίτιμο μέλος του European Centre for Saxophone Study ως προσωπικότητα του Σαξοφώνου στη Ελλάδα
PIERLUIGI DESTRO | όμποε - σύνολα πνευστών | 12-22 Ιουλίου Conservatorio Cesare Pollini di Padua(Ιταλία)
O Pierluigi Destro (γεννημένος το 1959) αποφοίτησε από ωδείο της Βενετίας στην τάξη του όμποε το 1982 με διακρίσεις, υπό την καθοδήγηση του Βruno Baldan.Παράλληλα φοίτησε τόσο στη Διεθνή Ακαδημία Νίκαιας το 1980 με τον Pierre Pierlot όσο και στην Μουσική Ακαδημία της Πεσκάρα το 1981 με τον Augusto Loppi αλλά και στην Ακαδημία Μοτζαρτέουμ του Σάλτζμπουργκ (1984) με τον Lothar Koch. Άλλοι Ιταλοί δάσκαλοί του αποτέλεσαν οι Walter Bianchi και Mautice Bourgue. Eπίσης, μελέτησε Alexander Technique στην Πάδοβα με τον Giorgio Ravazzolo όπου και αποφοίτησε ως διπλωματούχος. Από 1983 ως το 1986 εργάστηκε ως ομποίστας στην Πάδοβα με την ορχήστρα μουσικής δωματίου "I Solisti Veneti" και από 1983 ως το 1991 στη Ρώμη με τη Συμφωνική της Ιταλικής Ραδιοφωνίας. Ιδρυτής του Padua Double Reed Trio και Padua Wind Quintet απέσπασε πολλά ιταλικά και διεθνή βραβεία και διακρίσεις (9th Martigny Chamber Music International Competition,Ελβετία). Ως εξειδικευμένος στη μουσική δωματίου συμμετείχε σε συναυλίες σε Αρμενία, Αυστρία, Βέλγιο, Λευκορωσία, Κίνα,Γαλλία, Ουγγαρία, Ιταλία, Ινδία, Καζακστάν, Λετονία, Λιθουανία, Νορβηγία, Ρουμανία, Ρωσία, Ισπανία, Σουηδία, Ελβετία και Τουρκία. Το 1988 ανέλαβε την επίβλεψη της προσαρμογής της παρτιτούρας της 7ης Συμφωνίας του Μπετόβεν στην εκδοχή για 2 όμποε,2 κλαρινέτα,2 κόρνα,2 φαγκότα και ένα κόντρα φαγκότο από το πρωτότυπο (1816, Steiner-Wien). Η νέα αυτή προσαρμογή εκδόθηκε το 1998 από τον εκδ.οίκο Ut Orpheus (Mπολόνια) αποσπώντας τον τίτλο της "καλύτερης εργασίας της χρονιάς" από το Radio France. Aπό το 1983 o Destro διδάσκει μουσική δωματίου για πνευστά στο Castelfranco Veneto, Udine, Vicenza και στην Padua (μόνιμος καθηγητής, υπεύθυνος του προγράμματος εκπαιδευτικών ανταλλαγών Erasmus και Διεθνών Σχέσεων). Επίσης έχει σπουδάσει διεύθυνση ορχήστρας κοντά στον Ludmil Descev αποφοιτώντας το 1994. Το 1996 ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές του στη διεύθυνση όπερας. Έκτοτε έχει διευθύνει ως μαέστρος διάφορες ορχήστρες στην Ευρώπη αλλά σε ολόκληρο τον κόσμο (Αρμενία, Αυστρία,Λιθουανία, Βουλγαρία,Κίνα,Καζακστάν,Λετονία,Λιθουανία,Ινδία,Μολδαβία,Ρουμανία,Ρωσία,Ισπανία, Τουρκία,Ουκρανία,Ιταλία).
STEFANIA SOAVE | φλάουτο | 12-22 Ιουλίου Conservatorio Giuseppe Tartini di Trieste ΙΤΑΛΙΑ
Η Stefania Soave αποφοίτησε με διακρίσεις στο φλάουτο από την Ακαδημία "C.Pollini" της Πάδοβα το 1983 με δάσκαλο τον C.Hoogendoorn Scimone. Συνέχισε τις σπουδές της υπό την καθοδήγηση του Conrad Klemm και William Bennett στην Ιταλία και του Alain Marion στη Διεθνή Ακαδημία Mozarteum στο Σάλτζμπουργκ. Συμμετείχε σε διάφορα σύνολα μουσικής δωματίου όπως "I Solisti Veneti”, τοQuintet Patavium, Quartet of Flutes Briccialdi, Trio Soave, Instrumental Trio Academy of Padua, " I Solisti di Padova ', the Mozart Ensemble, Woodwind Ensemble of Padua, Duo Magadis, Aeolus Ensemble, Duo Arcadia, Orchestra Mozart, Flute Quartet Berthomieu.Με το σύνολο "I Solisti Veneti” συμμετείχε στο Φεστιβάλ Σάλτζμπουργκ το 1983 και 1984 όπου και ηχογράφησαν για την εταιρία "Erato". H Stefania απέσπασε πολλά βραβεία και διακρίσεις σε ιταλικούς και διεθνείς διαγωνισμούς ως μέλος διαφόρων συνόλων όπως του Flute Quartet Briccialdi, του Trio Soave και του WoodWind Ensemble of Padua. Με τους "I Solisti di Padova" συμμετείχε σε συναυλίες σε Ουγγαρία, Νορβηγία, Σουηδία και ηχογράφησε για τη Σουηδική Ραδιοφωνία. Ως σολίστ εμφανίστηκε στο Φεστιβάλ Ορχηστρών του Plovdiv της Βουλγαρίας, συνεργάστηκε με τη Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Μολδαβίας, με την Ploiesti Συμφωνική Ορχήστρα, με την Orchestra of St. Marco di Pordenone, πάντα υπό την διεύθυνση του μαέστρου Pierluigi Destro. Διδάσκει φλάουτο πάνω από είκοσι χρόνια (στο ωδείο "Tito Schipa" στο Lecce) και εξειδικεύεται στην ομαδική διδασκαλία του φλάουτου για νήπια και εφήβους με θετικές διακρίσεις και αποτελέσματα. Από το 2002 συμμετέχει ως κορυφαία φλαουτίστρια στην ορχήστρα Civic Wind Orchestra of Padua παρουσιάζοντας συναυλίες όχο μόνο στην πόλη της Πάδοβα αλλά και στο εξωτερικό (Ελβετία,Γερμανία,Σλοβενία). Με αφορμή τη συμμετοχή της στο Flute Quartet "Marc Berthomieu” (www.quartettoberthomieu.it) ερεύνησε το ρεπερτόριο του κουαρτέτου φλάουτων από το 19ο αιώνα μέχρι σήμερα και ηχογράφησε τον ψηφιακό δίσκο " French atmosphere ". Η έρευνά της επεκτείνεται και στη συλλογή βιογραφιών μεγάλων εκτελεστών του φλάουτου του παρελθόντος όπως ενδεικτικά "Jean-Pierre Rampal, the flutist of the twentieth century," "Reflections in a golden flute: Severino Gazzelloni" "Arrigo Tassinari, the flutist of Toscanini”. Τέλος συμμετέχει σε ποικίλες διαλέξεις μουσικού περιεχομένου σε συνεργασία με τον Fabio Bacelle σε ιταλικές βιβλιοθήκες και ωδεία.
Δημήτρης Λεοντζάκος Γεννήθηκε στην Καβάλα. Ξεκίνησε μαθήματα κλαρινέτου στη Θεσσαλονίκη με τον Κοσμά Παπαδόπουλο, με τον οποίο και ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο Σύγχρονο Ωδείο (Δίπλωμα κλαρινέτου, άριστα παμψηφεί). Κλαρινέτο μελέτησε επίσης με τους Gerd Starke (Music Academy of Munich, Germany), Anton Hollich (Baden-Baden), Vincenzo Mariozzi (Santa Cecilia Music Academy, Rome) και Richard Faria (Fulbright υπότροφος, Ithaca College, New York, U.S.A). Ως ενεργό μέλος συμμετείχε σε Masterclasses με τους Charles Neidic, Aurelian Popa, Walter Boeykens, Michel Letiec και Petko Radef. Είναι μόνιμο μέλος της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Θεσσαλονίκης και έχει συνεργαστεί με τη Συμφωνική Ορχήστρα Βόλου, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Μουσικού Σχολείου Κατερίνης και Σερρών. Διδάσκει στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας, στη Θεσσαλονίκη. Συμμετέχει στα σύνολα μουσικής δωματίου ‘Idée Fixe’ και ‘ΟΜΑδΑ 3 plus’ με κύριο προσανατολισμό τη μουσική του 20ού αιώνα, στους “Terra Incognita” (Jazz, Experimental), ενώ στο παρελθόν υπήρξε μέλος του “Σεξτέτου Πνευστών Θεσσαλονίκης” (Κλασσική μουσική) και του “Ύψιλον ensemble” (20ός αιώνας).
ΣΤΕΛΙΟΣ ΚΟΤΡΩΤΣΙΟΣ | Κλαρινέτο | 12-17 Ιουλίου Δημοτικό Ωδείο Λάρισας
Γεννηθηκε στη Λαρισα το 1974.Σε ηλικια 12 ετων αρχισε κλαρινετο και το 1995 Αποφοιτησε με διπλωμα από την ταξη του Κοσμα Παπαδοπουλου στο Συγχρονο Ωδειο Θεσσαλονικης.Μελετησε επισης με σπουδαιους κλαρινετιστες και ελαβε μερος σε πολλες συναυλιες μουσικης δωματιου. Είναι μελος των συνολων «Ενωδεια» Αντιθεσεις.΄΄Ο ηχος ως εχει¨όπως επισης είναι τακτικο μελος της ΣΟΝΔΛ και της φιλαρμονικης του ΔΩΛ.Επι σειρα ετων διδαξε σε διαφορα ωδεια και μουσικα σχολεια.Απο το 1997 είναι καθηγητης της ταξης κλαρινετου του Δημοτικου Ωδειου Λαρισας.Διδασκει επισης στο Ωδειο Τρικαλων Α.Κασιωλα.
Ο Θεόφιλος Σωτηριάδης γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και είναι πτυχιούχος του τμήματος Ψυχολογίας του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Στην μουσική μυήθηκε σε νεαρή ηλικία σπουδάζοντας αρχικά κλασική κιθάρα (υπό την καθοδήγηση του κ. Σταύρου Σουργκούνη) ενώ στη συνέχεια «περιπλανήθηκε» ως ροκ μπασίστας σε διάφορα ερασιτεχνικά σύνολα της πόλης του. Ωστόσο το σαξόφωνο έμελε να αποτελέσει το κέντρο των μουσικών σπουδών και επαγγελματικών του ενδιαφερόντων. Αποφοίτησε ως διπλωματούχος (με άριστα παμψηφεί) από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (τάξη κ. Βασίλη Βραδέλη) και κατόπιν, ως υπότροφος του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών (Ι.Κ.Υ) από την Έcole Nationale de Musique de Créteil στο Παρίσι (τάξη Georges Porte, πρώτο βραβείο και ειδική μνεία για την ερμηνεία έργου σύγχρονης μουσικής). Επίσης απέσπασε βραβεία στους ευρωπαϊκούς μουσικούς διαγωνισμούς Picardie και Leopold Bellan. Έχει δώσει πολυάριθμα ρεσιτάλ σε Ευρώπη, Αμερική και Ουκρανία συμπεριλαμβανομένων επίσημων συμμετοχών σε διεθνή φεστιβάλ όπως LSU International Mini Festival of Art (ΗΠΑ) , BGSU 27th New Music Festival (ΗΠΑ), XIX Festival Forfest Czech Republic (Τσεχία), ΕlectroMediaWorks 2008 (Αθήνα) and XIII & XIV World Saxophone Congress (Μινεάπολις-ΗΠΑ, Λουμπλιάνα-Σλοβενία). Επίσης, έχει συμπράξει ως σολίστ με το διάσημο γαλλικό σύνολο Quintette de Saxophones de Paris, τη Louisiana Sinfonietta (ΗΠΑ), την Neuchâtel Chamber Orchestra (Ελβετία) και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Διακεκριμένοι Έλληνες συνθέτες έχουν αφιερώσει έργα τους προς τιμή του, τα οποία ο ίδιος παρουσίασε σε πρώτες εκτελέσεις (πάνω από τριάντα). Καρποί του ενδιαφέροντός του για τη σύγχρονη ελληνική μουσική είναι η κυκλοφορία των τριών ψηφιακών δίσκων «Recollections», «Theofilos & friends. Music for saxophone by Dinos Constantinides» και «Συνθέτες και εκτελεστές του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης» καθώς επίσης και η καταλογοποίηση όλων των έργων για σαξόφωνο της λόγιας ελληνικής μουσικής. Ωστόσο, έχει επίσης ηχογραφήσει έργα ανερχόμενων αμερικανών συνθετών στις εταιρείες Νewtertian Recordings και Magni Publications. Είναι δημιουργός πολλών δραστήριων συνόλων: «Μακεδονικό Κουαρτέτο Σαξοφώνων», «το Κιθαρόφωνο του Αδόλφου Σαξ» (σαξόφωνο-κιθάρα), «Αιγέας Ντούο» (σαξόφωνο-πιάνο), ιδρυτικό μέλος της ορχήστρας σύγχρονης μουσικής Idée Fixe ενώ μαζί με την χορεύτρια Αριάδνη Μίκου προωθούν πρεμιέρες έργων για σαξόφωνο και χορό. Ο Θεόφιλος Σωτηριάδης υπήρξε ιδρυτικό μέλος του Συλλόγου Σαξοφώνου Ελλάδας και καλλιτεχνικός διευθυντής του Πανελλήνιου Φεστιβάλ Σαξοφώνου. Η πολυετής διδακτική του εμπειρία και το πάθος του για τη διδασκαλία (Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, Πανεπιστήμιο Μακεδονίας, Μουσικό Σχολείο Θεσσαλονίκης, Ωδείο Μουσικό Κολλέγιο, Δημοτικό Ωδείο Θέρμης, Διεθνή Μουσικά Σεμινάρια Βερτίσκου, Μουσικό χωριό Αγ. Λαυρεντίου, Βrache International Music Days κα) συνέβαλε αποφασιστικά στη διάδοση και ανάπτυξη του σαξοφώνου στην Ελλάδα. Η εμμονή του στην κοινωνική και εκπαιδευτική διάσταση της μουσικής αντικατοπτρίζεται στην στενή και μακρόχρονη συνεργασία του με την έδρα ΟΥΝΕΣΚΟ του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και στη δημιουργία της νεανικής ορχήστρα σαξοφώνων «Κου Κλουξ Σαξ». To ακαδημαϊκό έτος 2006 -2007 δίδαξε στο Bowling Green State University (Η.Π.Α) και παράλληλα ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο σαξόφωνο στο ομώνυμο πανεπιστήμιο (τάξη κ. John Sampen).